Vogue Month: direktur kreatif baru mana yang menang?

Seorang direktur kreatif baru di merek fesyen bernilai miliaran dolar harus mulai bekerja keras. Jeda waktu dari pertunjukan hingga pengiriman hingga angka finansial memang memberi mereka lebih banyak waktu, namun koleksi debut, niat kreatif, hanya memiliki satu peluang dan menetapkan arah dalam pikiran para fashionista dan masyarakat luas untuk arah masa depan. Merupakan sebuah keseimbangan yang sulit untuk membuat semua orang mulai dari CEO, media massa, toko-toko, hingga masyarakat bersemangat tentang apa yang sedang terjadi di dunia fesyen.

Pada tingkat yang dangkal, pertunjukan debut Anda akan menjadi inti apakah orang-orang mode mempelajari nama Anda atau cara mengejanya. Apakah Pierpaolo Piccioli punya dua C atau satu, siapa?!

Banyak direktur kreatif baru musim ini telah menunggu selama bertahun-tahun. Peter Hawkings, direktur kreatif baru di Tom Ford, telah bekerja bersama Tom Ford selama hampir dua puluh lima tahun. Dia mengatakan kepada Vogue: “Saya merasa seperti saya telah mempersiapkan ini sepanjang hidup saya”, dan yang dihasilkan adalah koleksi Tom Ford yang sempurna. Itu benar-benar sesuai merek, tapi terasa menarik. Itu tidak menandakan perubahan atau harapan.

Menjahit, gaun halus, kulit mewah: waralaba ritel akan senang, tetapi Tom Ford baru saja merilis koleksi hits terbesar setelah dia keluar.

Tom Ford adalah mereknya sendiri. Seorang editor jenius, yang mengenal pelanggannya dengan baik – dia adalah pelanggannya – dia memberikan apa yang mereka inginkan tetapi tidak pernah benar-benar menentukan tren dalam lanskap mode yang lebih luas. Fesyen menghormati Tom Ford, namun tidak memandangnya lebih jauh dari gaya miliardernya.

Pertunjukan Hawkings sangat apik dan tidak ada yang menggemparkan, tetapi akankah merek tersebut menemukan kreatif lain yang berani memberi tahu para pengunjung di Estée Lauder bahwa mereka ingin wewangian mereka disebut ‘Fucking Fabulous’? Dari tamasya pertama ini, jangan berpikir. Merek tersebut bisa menjadi merek lain seperti Jean Paul Gaultier, Mugler, atau Rabanne, di mana pakaian tersebut hanyalah pengingat nama merek untuk menjual parfum yang terlalu mahal.

Sementara bos lama Peter Hawkings mengoceh tentang bekas perkebunan Jackie O di Hamptons – Tom Ford baru saja membelinya – tas Jackie kembali tampil di catwalk Gucci di bawah direktur kreatif baru Sabato De Sarno.

Sebelumnya di Valentino, yang mengawasi pakaian pria dan wanita, De Sarno ditunjuk sebagai direktur kreatif Gucci pada awal tahun ini. Mega-merek asal Italia ini memutuskan bahwa mereka membutuhkan sesuatu yang baru, meskipun ada pertumbuhan besar dalam beberapa tahun terakhir, dan De Sarno adalah orang yang terpilih untuk melakukannya. Tidak ada tekanan di sana.

Beberapa kritikus secara sinis menyebut koleksi Gucci ‘Ancora’ SS24 ‘Gara’ atau ‘Zucci’ karena kualitas Zara yang dapat dikenakan, namun tidak ada salahnya jika dapat dikenakan jika bagus. Dan itu adalah.

Pertunjukannya adalah koleksi pakaian dan aksesoris yang santai dan keren. Itu adalah peluang penjualan yang sempurna. Tas dan sepatu – sepatu platform yang tidak dapat dipakai hanya akan melambungkan penjualan sepatu snaffle tradisional – sangat jelas dan terlihat. Itu adalah buku tampilan berjalan atau gulungan e-niaga dan mudah dipahami oleh staf toko hingga konsumen. Tidak selalu harus sulit.

Dia memperbarui beberapa karya klasik Gucci namun membuatnya terasa kontemporer dan halus. Koleksi ini memiliki daya tarik massal. Semua kelompok umur dan geografi akan memiliki banyak hal untuk dilihat dan dibeli di sini dan itulah tujuan dari perubahan di atas. Para analis jelas senang karena harga saham Kering – pemilik Gucci – naik setelah pertunjukan. Dari semua grup mewah besar, Kering tampaknya lebih mengetahui vogue mereka.

Kedua koleksi ini bisa menandakan kembalinya pakaian indah dan menjauh dari tipu muslihat Balenciaga yang jelek beberapa tahun terakhir. Orang-orang masih menyebutnya ‘kemewahan yang tenang’ tetapi sebagian besar, dan orang-orang, itu hanyalah pakaian bagus yang ingin dilihat orang-orang dengan gaya yang menarik dan kontemporer. Itu bisa dengan mudah berubah menjadi membosankan.

Di London, Daniel Lee dari Burberry meluncurkan koleksi keduanya untuk merek Inggris tersebut. Tur ruang hijau Zona 2 membawa kami ke Highbury Fields untuk pertunjukan yang lebih menarik di mana harapannya tetap ada bahwa Lee akan melakukan keajaibannya pada semua kategori aksesori mewah yang penting.

Lee berkata, sehubungan dengan metode desainnya, “Sepatu biasanya menjadi tempat kita memulai setiap musim.” Yang akan menjadi musik di telinga para akuntan, namun gaya pertunjukannya membuat sulit untuk melihat semua tas dan aksesoris penting tersebut. Orang-orang baru Burberry jelas terlalu ‘keren’ untuk membuat sesuatu terlihat jelas atau mencolok.

Merek memerlukan pertunjukan catwalk yang disiarkan langsung untuk memfokuskan perhatian orang pada merchandise tertentu. Beginilah cara tas menjadi bestseller dan klasik. Pakaian Lee terasa cukup gelap dan kumuh, namun tidak diperlukan kemahiran untuk membenarkan beberapa label harga baru. Koleksi debut Lee baru saja beredar di toko-toko dan banyak konsumen yang terkejut dengan harga yang melambung. Harganya jauh lebih mahal. Burberry ingin pindah ke liga besar, namun dibutuhkan lebih dari sekadar kenaikan harga untuk mencapainya. Belum ada jawaban Burberry untuk tas ‘Kaset’.

Semua merek ingin bergabung dengan jajaran teratas Chanel, Hermès, Louis Vuitton, yang tampaknya menghasilkan uang tanpa perlu melakukan perubahan terlalu banyak. Gucci telah bergerak ke arah yang benar. Perusahaan ini meluncurkan toko perhiasan dan salon VIP dan omzet tahunannya mulai menantang dominasi merek Prancis. Kering melihat momentum tersebut melemah dengan inkarnasi Gucci sebelumnya dan memutuskan untuk melakukan perubahan dengan cepat. De Sarno menawarkan pakaian untuk orang-orang yang menyukai pakaian, dan Anda tidak bisa mendapatkan components fesyen yang lebih unggul dari itu.

Sekarang untuk AW24, semua mata tertuju pada Seán McGirr, mantan JW Anderson, yang diumumkan akan mengambil alih Sarah Burton di Alexander McQueen. Meskipun McGirr adalah prospek yang menarik – ia bahkan memiliki kemiripan dengan pendiri merek tersebut, mendiang Lee McQueen – penunjukannya bukannya tanpa kontroversi dengan para pengamat mode yang ingin menunjukkan bahwa semua direktur kreatif utama Kering kini semuanya adalah pria kulit putih. Jelas itu bukan kesalahan McGirr dan kita harus memberinya kesempatan karena ada kemungkinan besar musim depan kita akan menyatakan dia sebagai pemenang Vogue Month.

Gambar utama: Burberry SS24